Пока один из самых заметных театральных режиссеров находится под домашним арестом, его постановки продолжают пользоваться успехом у зрителей. В числе работ Кирилла Серебренникова не только драматические спектакли, но так же балет и опера. Единит его работы актуальное прочтение классики, смелость ее преподнесения и эффектное обрамление. Его спектакли идут на ведущих площадках Москвы, получают признание на гастролях за рубежом. В данном обзоре представлен полный список московских работ режиссера текущего репертуара.
«Сон в летнюю ночь» / Гоголь-центр
Тот самый спектакль, которого якобы не было, по версии следствия. Но он существует, и дважды в год – зимой и летом – появляется в репертуаре театра. Тексты комедии Шекспира помещены в современную действительность в уста школьников, рабочих, медиа-элиты и сильных мира сего. Спектакль идет в трех пространствах Гоголь-центра. Зритель, ведомый лесными духами, совершает экскурсию по реалиям разных социальных слоев общества.
«Мертвые души» / Гоголь-центр
Изначально это спектакль был поставлен в латвийском театре, и лишь спустя четыре года обрел русскую версию. В одну коробку ДСП Кирилл Серебренников поместил собирательные образы русского народа. И в этот русский колорит врывается иностранный дух в лице Чичикова с намерением всех перехитрить. Да не тут-то было. Режиссер делает проекцию на “Игроков” Гоголя, тем самым побуждая зрителей напряженно наблюдать, кто кого перехитрит. “Русь, чего ты хочешь от меня?” – вопрошают в финале все персонажи, которых в этом спектакле играет только мужской состав труппы.
«Ахматова. Поэма без героя» Гоголь-центр
Совместная режиссерская работа Кирилла Серебренникова и Аллы Демидовой в рамках проекта “Звезда”. Поэтический моноспектакль Аллы Демидовой по поэме Анны Ахматовой отражает культурный пласт канувшей в лету эпохи. Постановка собрана из фрагментов “Поэмы без героя”, “Реквиема” и книги Аллы Демидовой “Ахматовские зеркала”. Спектакль обретает целостность за счет музыкального и мультимедийного обрамления, а также глубокого внутреннего проживания материала Аллой Сергеевной.
«Идиоты» Гоголь-центр
“Возвращенец” этого сезона на сцену Гоголь-центра в новой редакции под новые жизненные обстоятельства. В основе этого спектакля лежит фильм Ларса фон Триера, только действие перенесено в современную Москву. Реплики героев жесткие и обличительные, но метафоричные, что побуждает зрителя мыслить ассоциативно. А кто же идиоты на самом деле? – настойчиво призывают размышлять артисты на протяжении двух с половиной часов.
«Обыкновенная история» Гоголь-центр
Спектакль о Москве, с ее соблазнами и преградами, с ее возможностями и их отсутствием. О Москве вне России, с ее отдельными правилами и понятием субординации. Главный герой как многие и многие отправляется в столицу в поисках лучшей жизни и сталкивается с ее жесткостью и препонами. Эта постановка находит живой отклик в душе “понаехавших”.
«Маленькие трагедии» Гоголь-центр
В основе постановки четыре пьесы Пушкина: “Моцарт и Сальери”, “Скупой рыцарь”, “Каменный гость” и “Пир во время чумы”, помещенные в современные реалии. Этот спектакль увидел свет уже после ареста режиссера. Финальные титры звучат как предчувствие, а сама работа выглядит предупреждением: четвертая часть – вот таким будет театр, если связывать режиссерам крылья.
«Машина Мюллер» Гоголь-центр
Кирилл Серебренников знакомит российского зрителя с творчеством немецкого драматурга Хайнера Мюллера. Спектакль строится на пьесах “Гамлет-машина” и “Квартет”, а также письмах и дневниковых записях. В главных ролях звездный состав: Константин Богомолов, Сати Спивакова и Александр Горчилин. Данная работа – это гармония наготы душевной и телесной, литературной прямолинейности и музыкальной красоты.
«Кому на Руси жить хорошо» Гоголь-центр
Постановка состоит из трех частей, каждая из которых отдельный самодостаточный спектакль. В этой работе Кирилл Семенович указывает на неискоренимость проблем Руси-матушки из века в век, акцентирует культурные стереотипы и находит актуальное выражение текстам Некрасова. Этот спектакль одновременно зрителя развлекает и побуждает задуматься о собственном счастье. А в антракте заготовлен особый сюрприз.
«Кафка» Гоголь-центр
Драматург Валерий Печейкин написал пьесу к этому спектаклю с большим пиететом к Францу Кафке, а режиссер соткал из этого материала тонкое литературное кружево. В зависимости от степени знакомства с творчеством автора, каждый зритель увидит свой спектакль. В центре действа журналист Отто Пик, который подробно рассказывает историю жизни и творческого пути Кафки. А сам главный герой в спектакле молчит, ведь записей с его голосом не сохранилось.
«(М)ученик» Гоголь-центр
Инсценировка Кирилла Серебренникова пьесы немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга. Основная тема спектакля – религиозная одержимость, доведенная до безумия и изводящая окружающих. Режиссер демонстрирует, что происходит, когда религия становится манипуляцией, терроризмом, острой нетерпимостью и пропуском к вседозволенности. Спустя два года после премьеры спектакля, Кирилл Семенович экранизировал эту работу.
«Метаморфозы» Гоголь-центр
Не часто в репертуаре Гоголь-центра появляется этот спектакль. Совместная постановка Кирилла Серебренникова с французским режиссером Давидом Бобэ. Тексты Овидия звучат на фоне свалки обгоревших автомобилей мегаполиса. Все ужасы мифов древнеримского поэта сочетаются с современной жизнью посредством пластики, музыки и видеоинсталляций.
«Лес» МХТ
Классическая постановка классической пьесы Островского. Однако в умелых руках и с ярким актерским составом это произведение приобретает живость и актуальное звучание. Юмор с отсылкой на современные реалии вызывает бурную реакцию зала. Спектакль о цене денег, любви и свободы, о непростом выборе между положением в обществе и призванием.
«Зойкина квартира» МХТ
Яркая, необычная музыкальная комедия, совершенно не похожая на другие – остросоциальные – постановки Кирилла Семеновича. Главной изюминкой спектакля является сценография и видеоинсталляции, позволяющие соединять в пространстве сцены несколько игровых пространств. Высоко профессиональный актерский состав и необычные решения спектакля превращают эту постановку в незабываемый перформанс.
«Человек-подушка (The Pillowman)» МХТ
Аншлаговый спектакль малой сцены, билеты на который ежемесячно разлетаются спустя пару часов после старта продаж. Год постановки – 2007. Спектакль по пьесе Мартина МакДонаха не оставит равнодушным поклонников творчества Тарантино и Хичкока, равно как и любого другого зрителя. Этот остропсихологический детектив держит зал в напряжении и надежде до самой последней сцены.
«Чаадкий» Геликон-опера
Спектакль лауреат “Золотой маски” в номинации “Опера/Работа режиссера”. Бессмертная комедия “Горе от ума” переносится в наши дни в обрамлении современной музыки и смелой режиссуры. Эта опера является наглядной иллюстрацией сегодняшнего московского мира, разделенного пропастью на богатых и бедных, и господин Чаадский заставляет об этом задуматься.
«Герой нашего времени» Большой театр
От Кирилла Серебренникова можно ожидать любых смелых ходов в спектаклях, поэтому классическая постановка по книжке вызывает удивление. В этом балете не преломляются тексты классика под современную проблематику. Однако особенностью работы являются три совершенно разные действия. Первое представляет собой классический балет в чистом виде, второе строится на стыке балета с контемпом, а третье больше напоминает драматический спектакль. И в каждой части свой Печорин.
«Нуреев» Большой театр
Балет, которого могло не быть. Балет, собравший четыре награды Benois de la Danse 2018 (балетного Оскара). История судьбы известного танцовщика Рудольфа Нуреева, скандально покинувшего СССР и получившего мировое признание. Балет начинается с аукциона. За каждым лотом своя история. У каждого знавшего Нуреева человека свое воспоминание. В балете три состава заглавной партии, и это три совершенно разных Нуреева, три стороны многогранной личности. Желающим объять необъятное стоит увидеть все три вариации.
Текст Мария Куликовская
NO COMMENT